А сколько оставшихся безвестными, хотя и видных даровитых выходцев из простонародья украшало жизнь богатых!

 

В преддверии двадцатого века в Казахстане высочайшего уровня достигло искусство мастеров-прикладников. Их ковровые и ювелирные изделия, одежда имели большой успех на всемирной выставке в Париже, музыкальные инструменты — на Московской, поделки кузнецов и ювелиров — в Нижнем Новгороде.

 

Художественные промыслы казахов имеют богатые национальные традиции. Они были связаны с обработкой золота, серебра, кости, дерева, кож, шерсти, других материалов. Что характерно, эти промыслы и ремесла в Казахстане подразделялись на мужские и женские. Это относилось прежде всего к обрабатываемым материалам. Мужчины работали по преимуществу с деревом, металлом, шкурами, кожей; женщины — с шерстью, тканями.

 

На незатейливых ткацких станках умелицы изготовляли всевозможные украшения для юрт — начиная узорными лентами для скрепления их остовов и кончая паласами и коврами. Мастерицы были горазды на вышивки для украшения ковров, одежды, головных уборов, сумок. Они вышивали бисером, золотой нитью, шелком, шерстью, а также — гладью и тамбурным швом. Плели узорные циновки для внутреннего убранства юрт.

 

Мужчины выделывали из серебра женские украшения: ожерелья из лент, вышитых серебром и инкрустированных перламутром, драгоценными и полудрагоценными камнями, браслеты, пряжки, кольца, подвески. С филигранным мастерством украшали сабли, ножи, ружья, уздечки, седла, стремена, различные пояса. Удивительно изящной резьбой покрывались сундучки, шкатулки, подставки, кровати, двери, большие ложки для разливания кумыса, музыкальные инструменты. При этом на украшаемые вещи часто наносились рисунки, фон их предварительно нарядно раскрашивался. Из лошадиных и верблюжьих костей делалась инкрустация. На пластинки ложился красивый затейливый, нередко ажурный орнамент.

 

Камнерезчики украшали резьбой могильные камни и надгробия. Особого размаха достигло камнерезное искусство в центральных районах Казахстана.

 

Плодотворным оказывалось для казахских мастеров общение и сотрудничество со своими русскими собратьями. Казахи заимствовали у них какие-то новые виды обработки металлов, передавая им, в свою очередь, свои секреты мастерства. Так шло взаимообогащение культур.

 

Я думаю, есть чему поучиться у мастеров прошлого и современным. В частности, восхитительным было в свое время мастерство художественной обработки изделий из кожи. А как мастерски выполнялось в конце прошлого века тиснение по коже посредством деревянных штампов. Как замечательно выглядели пояса, конская сбруя, молочные сосуды; украшенные таким тиснением! А великолепный орнамент, покрывавший войлочные ковры и сумки, чехлы для сундуков! Совершали эту работу талантливые мастерицы, постигшие способы получения растительных и минеральных красителей. А с какими любовью и умением наносили они узоры из крашеной шерсти на ковры, сумки, чехлы. Или нашивали на войлочную основу изделия узорные аппликации, искусно вырезанные из сукна, хлопчатобумажной ткани, тонкой кожи, войлока.

 

Кто-то заметит, техника изготовления поделок у казахов в прошлом была довольно примитивна. Верно. Однако важна ведь не сколько техника, сколько результаты труда. А они были блистательны, изумительно красочны и совершенны. И что еще важно, прикладное искусство казахов было поистине самобытным, выражающим характер и дух народа. Правда, создаваемые одаренной «чернью» богатства доставались, как правило, лишь султанам, биям, баям.

 

Полагаю, долг современных мастеров — возродить и дальше развивать оригинальное казахское прикладное искусство. Необходимо довести до столь же высокого уровня, как в прошлом, формы и декоративное оформление предметов быта, одежды, музыкальных инструментов. При этом создаваемые богатства должны стать достоянием не только «новых богатых», но и значительных слоев всего нашего общества, в идеале — каждой семьи.